J'ADORE DIOR, ИЛИ КУДА ПРИВОДЯТ МЕЧТЫ

Кристиан Диор — предводитель женственности. Это знаменитый силуэт new look, юбка-карандаш, барный жакет и утверждение, что элегантность заключается в простоте. Его кидало в разные стороны, даже в ковроткачество, но к конечном итоге Диор стал тем, кем мы его знаем — кутюрье мечты. Именно это негласное звание стало лейтмотивом грандиозной выставки, проходящей в Париже.

В 2017-м году бренд DIOR празднует свой 70-летний юбилей. Что происходило с модным домом за это время? Разное. Менялись креативные директора, стили, амбассадоры и локации съемок, показов... Но выставка "Кристиан Диор: кутюрье мечты" — событие абсолютно уникальное. За последние 30 лет, как признаются кураторы проекта — директор Музея декоративных искусств Оливье Габе и историк моды Флоранс Мюллер, ничего подобного в мире искусства не происходило и подобных од Диору не пели. В июле 2017 года в Париже ожила мечта, которая раскрывает разные вехи истории модного дома — начиная с момента основания самим Кристианом Диором, и последующие годы, когда дом возглавляли другие дизайнеры и креативные директоры, продолжившие дело великого французского кутюрье.

BALENCIAGA: SHAPING FASHION

Лондон — это не только ''the capital of Great Britain'', но и настоящая fashion-столица. Здесь любят смело и красиво одеваться, а еще с уважением и восхищением относятся к тем, кто создает моду. Так, 27 мая 2017 года в музее Виктории и Альбера (V&A) открылась ретроспектива Balenciaga, приуроченная к 80-летию модного дома. 

Глянцевая пресса и digital-издания постоянно изобилуют сообщениями: там-то открылась новая выставка, приехали все звезды, экспонаты — огонь, маст-визит, очереди — миллион километров, билеты не достать. Питер не балует подобными информационными обстрелами и красивыми вбросами в серую повседневность, а вот очередной приезд в Лондон позволил прикоснуться к прекрасному. Удивительно, но очередей на выставку ''единственного настоящего кутюрье'' практически нет, однако это приятный бонус, который помогает лучше прочувствовать ДНК бренда и всю суть загадочного и молчаливого кутюрье с его необычной вселенной моды.

ВЕРБОВКА ПО-СОВЕТСКИ: МОДА С РЕБУСАМИ

Для того, чтобы человеку что-то заложить в голову и настроить на что-либо, достаточно правильно настроить таргетированную рекламу, попасть в ядро, и идея распространится молниеносно — что ж, современные технологии. В Советском Союзе прогрессом была лампочка Ильича и PR-кампания по продвижению нового светлого будущего... через одежду. А точнее — текстиль.

Мода и агитация, как может показаться на первый взгляд, совсем не про дуэт: первая про красивое и возвышенное, вторая про политические стычки и дебаты. Но по факту оба явления взаимосвязаны и тесно контактируют. После клипа группировки Ленинград про Питер и любимое занятие всех петербуржцев прилавки сувенирных и не очень магазинов заполонили футболки с надписями "В Питере — ПИТЬ!", и в массы была запущена идея: «Да, наверное, в культурной столице все пьют!» Хотя это не самый яркий пример. Если говорить о настоящей моде, то больше всех выделилась Мария Грация Кьюри, креативный директор дома Dior, которая свою дебютную коллекцию — намеренно или случайно — сделала 100% агитационной. «We Should All Be Feminists! Dio(R)evolution!» - транслируют вещи французского дома, обращая внимание на проблему определения роли женщины в обществе и ее правах. Провокационно? Возможно. Идеологично? Да. Но совершенно не ново. Это сейчас мы можем напечатать принт на футболке и открыто демонстрировать свою позицию по тому или иному вопросы. Раньше все было гораздо хитрее. И мода была своеобразным ретранслятором революционных идей. Заинтригованы? 

СЕСТРЫ VIPERS: «МУЗЫКА — НАШ МОЩНЫЙ ВДОХНОВИТЕЛЬ, ОНА ЗАДАЕТ ТОН ВСЕЙ КОЛЛЕКЦИИ!»

Если в семье есть художник-модельер и историк моды, что из этого может получиться? Правильно, что-то особенное. Основатели бренда Vipers Вера и Катя совсем не похожи друг на друга: у них разный цвет волос, тембр голоса, манера разговора и абсолютно полярные характеры, но при этом им удается очень тонко взаимодействовать и понимать каждую при создании коллекции одежды.

- Итак, с чего все началось: почему вы решили связать свою жизнь с модой?

Вера: С образования: я художник-модельер, закончила Мухинское училище, а Катя историк моды. Причем в нашей семье никто творчеством никогда не занимался, хотя во мне всегда были художественные наклонности. Но именно сестра сподвигла к большему — к созданию своего бренда.

Катя: Наверное, отправной точкой Vipers можно считать 2012 год: я заканчивала институт, меня вдохновляла история костюма, а Вера находилась в творческом поиске — только начинала шить свои первые модели. Как теоретик — историк и искусствовед, — я знала, как строится мода, как она должна выглядеть. Тогда я стала двигать сестру в этом направлении — нам нужно объединиться, чтобы создать что-то свое и уникальное. Так, Вера поехала в летнюю школу дизайна от Aurora Fashion Week, а после вернулась воодушевленная, с желанием пробовать и развиваться самостоятельно. Так мы и начали.

МОДНАЯ ЛИХОРАДКА

Наш век, кажется, на грани новой чумы: всех завораживает и манит блестящий и богатый мир моды. Сегодня быть стилистом, дизайнером или fashion-блогером — круто, престижно, пафосно и... модно. Насколько прекрасен этот мир и насколько он по зубам обитающим в нем людям — до сих пор не ясно. Откуда такой массовый интерес и почему все хотят попасть в fashion — вот вопросы, занимающий топ любопытства. Так чума или показалось? 

Пожалуй, каждая девочка, у которой хоть раз в жизни был глянцевый журнал, мечтала оказаться там — на его страницах. У мира моды есть действительно какой-то необъяснимый шарм, который притягивает массы. Мой первый журнал попал в мои руки летом 2006 года, когда мне только исполнилось пятнадцать лет. Разноцветные картинки, вереница красивых сумочек, туфель, платьев и демонстрирующих их девушек вскружили голову, а истории модных домов Европы заставляли в удивлении раскрывать рот — вот это истории! Так в подростковом возрасте у меня появилась мечта – работать в мире fashion. И в связи с этим возникло две преграды. Первая — в Сибири моды нет, за ней надо ехать в большой город. Вторая — самостоятельного серфинга и изучения глянцевой гламурной прессы недостаточно, точнее напечатанное на гладких страницах дает слабое представление о мире моды, необходимо полное погружение в индустрию и изучение всех тонкостей. Об этом, как водится, я узнала спустя годы. Но несмотря ни на что, хотелось быть частью этого мира, писать об этом, доносить до людей всю красоту. Как показывают фильмы и рассказывают бывалые, в ''фешан'' попасть тяжело, плюс надо соответствовать каким-то непонятным стандартам. Это мир элиты, мир избранных. Однако, как показывает личный опыт, достаточно упорства, напористости и любопытства, чтобы стать частью большой машины. Да, это не опечатка. На деле fashion — большая машина, где важна каждая деталь и каждый человек, отвечающий за тот или иной участок. Так кто же начальники этих участков? Дизайнеры, стилисты, блогеры. Сферы разные, цель одна — красота. Так почему же людей так манит этот мир?